臺中之光！旅美青年作曲家詹雅蘭 活躍於歐美音樂節創作倍受矚目

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左邊為哥倫比亞大學作曲教授Zosha Di Castri，右邊為國立台北藝術大學作曲教授林梅芳，於美國Yarn/Wire Institute 合影

旅美青年作曲家詹雅蘭（Ya-Lan Chan）出生於台灣臺中市、畢業於《國立臺北藝術大學》之後出國深造，於紐約《曼哈頓音樂院》取得音樂藝術博士，就學期間同時於理論部門教授大學部與碩士部門。

詹雅蘭（Ya-Lan Chan）活躍於歐美音樂節，過去曾參與法國Etchings Festival 、德國達姆斯特音樂節、美國Yarn Wire Institute。合作的樂團及演奏家包含美國曼哈頓學院交響樂團，美國弦樂四重奏、Quartet121、Yarn/Wire鋼琴打擊四重奏，並受美國鋼琴三重奏Longleash Trio邀請擔任駐團作曲家於路易維爾市進行排練以及錄音。

詹雅蘭（Ya-Lan Chan）

受弦樂四重奏QuRtet121委託創作之作品Sand aSH-《沙燼》，在作品中透過音樂姿態、樂曲架構以及以非傳統演奏技巧，來創造不同的音色以反映作曲對於全球暖化、沙漠化議題的感嘆，也藉由樂器音色上同質性高，卻能保有各自特色來類比沙漠中塵土宏觀上的一致性與微觀的獨特性。詹雅蘭（Ya-Lan Chan）該項作品於紐約多次演出，並榮獲2022曼哈頓弦樂四重奏比賽首獎，也入選台北國際現代音樂節演出曲目於2023年11月在國家音樂廳演奏。

詹雅蘭（Ya-Lan Chan）多次獲得台灣國家藝術財團法人基金會補助國人創作，以及知名室內樂團的委託創作，作品屢屢受到稱讚與肯定。受到新生代指揮家Kyle Ritenauer委託創作的大型打擊樂作品Umbra-蝕，透過探索鐵琴顫音器不同的震動，來發想音樂素材，堆疊出既流動又停滯的音樂織度，與此同時也以不同的頻率隱喻人與人之間溝通的關係，嘗試建立更多音樂與生活經驗的連結性。

詹雅蘭（Ya-Lan Chan）與指揮kyle Ritenauer 合照

在2023年11月於紐約首演，詹雅蘭（Ya-Lan Chan）的精湛藝術造詣廣獲好評。去（2023）年受紐約New Chamber Ballet 新室內芭蕾舞團委託創作的鋼琴與小提琴二重奏，與該團藝術總監暨編舞家Miro 合作作品，將於2024年春季在紐約布魯克林首演，在創作中，作曲家一直思考如何透過藝術創作，來反映當代社會不同的文化議題，例如：被科技產品制約的新世代人類社會，以及旅居海外多年逐漸發現生成長在台灣而累積不同於西方的文化底蘊，如何將之在作品中呈現。

詹雅蘭（Ya-Lan Chan）近年來嘗試透過拼貼技巧、音樂引用、素材上的重複以及作品結構，來創作連結自身對社會現象觀看視角的反思與關注。